Anticultura

March 23, 2009

Las Aventuras de Zipi y Zape


Titulo original: Las aventuras de Zipi y Zape
Año:1982
Género: Aventuras absurdas
Duración: 93 insufribles minutos
Director: Enrique Guevara
Guión: Enrique Guevara, Ricardo Reguant
Música Juan G. Poveda
Producción: CATALONIA FILMS, es en serio
Reparto: Luis María, Francisco Javier Valtuille, Mary Santpere, Joan Monleón, Marta Angelat, Alfred Luchetti, Carlos Velat.

La historia: zipi y zape vuelven al colegio tras el paso del verano, sin embargo hay un nuevo alumno, al que deberán de proteger de sus compañeros de clase y luego liberarle de un secuestro.

Tribulaciones: Si hay algo que me guste de Cataluña son sus creadores de comics, tanto Ibáñez, como Escobar e incluso Jan; y por lo tanto todo el mundo del comic español. Desde pequeño tengo una gran colección de Mortadelo y Filemon, Zipi y Zape, Pepe Gotera y Otilio, El botones Sacarino, Carpanta y un largo etc, pero si algo tengo en mi cabeza es el perder la oportunidad de ver la película de Zipi y Zape en televisión, siempre que lo he intentado, he visto solo la parte final. Por lo tanto tarde o temprano tenía que llegar este momento, el de ver el film de Zipi y Zape, vamos a ello y a por el titulo de catador de filmes truños.

Para empezar y antes de analizar la película hay que comentar tres aspectos importantes, el primero que aunque el autor de Zipi y Zape, el señor Escobar, estaba vivo cuando se realizo la película, no se contó con él y el guión viene firmado por el director Enrique Guevara (eso nos indica que ya no va a tener mucho que ver con el universo de los gemelos). Segundo, Las aventuras de Zipi y Zape esta protagonizada por dos hermanos de verdad y que pretendieron lanzar en su día como un grupo musical, es más yo tengo en posesión hasta el disco de Zipi y Zape de la película, pensarían que serían los nuevos pecos, pero como la película fue un fracaso, la carrera musical siguió el mismo paso. El último aspecto importante que hay que destacar es la procedencia del director, ya que toda su filmografía se baso en el cine S español, es decir en el cine erótico. ¿Sería capaz un director de cine erótico de finales de los 70 realizar un film para niños pequeños basado en Zipi y Zape y con claros elementos de musical? Pues os adelanto la respuesta, no.


De los tres, dos son creados por Escobar y uno es el protagonista del film


La historia comienza
con los hermanos, en plan musical entrando en el colegio, donde aparece un nuevo personaje inédito en los comics, se trata del portero del colegio, y veremos en el escenario lo que años más tarde veríamos en mortadelo y filemon the movie, es decir cartones con forma de flores, de tanques, de árboles para darle el toque surrealista y absurdo, la intención es la de hacer un guiño al mundo del tbo sin embargo lo que se consigue es dar una sensación de lastima y presupuesto justo.

Ya en clase apreciamos a don Minervo perfectamente caracterizado (de los pocos que lo están) y los habituales de clase, aunque claro los primeros espadas como son Peloto y Sapientín tienen pocos diálogos, eso sí aparece un nuevo chaval todo un pijo, millonario que vive con su tía, su nombre Oliverio y su afición es ser el verdadero protagonista de la película, asi que en 5 minutos de film me doy cuenta de varias cosas, que los personajes típicos de la clase apenas hacen acto de presencia y sin embargo dos nuevos personajes inventados por el director, son los que soportan la historia.

Más tarde vemos como los niños le hacen la vida imposible a Oliverio pero Zipi y Zape le salvan del bully clásico y que ahora estaría penalizado con años de cárcel para los padres.

La peor escena del cine español
se encuentra en esta película, y es en la presentación de la familia zapatilla, porque aunque tenemos a un Don Pantuflo Zapatilla perfecto, es más me atrevería a decir que el actor nació para dar vida a ese personaje, nos encontramos ante una Jaimita, que es una burda caracterización de una mujer sumisa en época de dictadura. Una cosa es la Jaimita del comic, que se desvive por su amado esposo y otra cosa es la esclava, con cara de simio y pose absurda. Si veis la escena entenderéis porque este director de cine erótico no volvió a dirigir una película más después de esta. Es una lastima que no se explote a don Pantuflo y que salga solo 5 minutos más en todo el film. Os quedo la que ha sido considerada por muchos como la peor escena de la historia en el cine español, ojo que eso es mucho decir:


Pero, ¿de que va la película? Pues de que secuestran a Oliverio y los hermanos van a su rescate. ¿Quiénes lo secuestran? Unos mafiosos italianos afincados en Nuevo México y que están compinchados con el mayordomo del chaval. Pero ¿por qué mafiosos italianos afincados en nuevo México? Pregúntele al director de cine S, aunque la cosa esta clara el dialogo es algo así:

Mayordomo: Operadora póngame con Nuevo México:
El teléfono: suena un perro, guau guau
Mayordomo: He dicho con Nuevo México, no con Chihuahua
Mafioso: que malo soy, soy un mafioso
Novia del mafioso: pronto, espagueti, carbonara y demás.


Los mafiosos al teléfono

Asi se confirma la nacionalidad y procedencia de la panda de mafiosos. Pero ¿como alguien al leer esto pensaría que iba a hacer una película? Han tenido que ser muy duro los comienzos de los 80. El caso es que van los malotes y viajan a España para secuestrar al crío con la ayuda del mayordomo, que trabaja para la tía Aniceta (la tía que se encarga de mantener al chiquillo protagonista) que a su vez tiene una criada de color (negro) y con la boca blanca que habla como la Mammy de “Lo que el viento se llevó”. Ya vemos que hay un estilo de humor racista e imperdonable y una representación de la mujer sumisa con Jaimita, además de que el peso de la historia lo llevan personajes que no son de Ibáñez ¿se puede empeorar el film? Pues claro que si.


Soy la negra de “Lo que el viento se llevó”

Hay una sucesión de escenas absurdas, y todas tienen que ver con los mafiosos, por ejemplo persiguen a los niños en un parque de atracciones, si se suben a un tobogán los niños, los mafiosos en vez de espéralos a la salida, se montan también. O por ejemplo una persecución montados todos en un tiovivo. En fin, que una cosa es que se justifique que es una producción para niños y otra cosa es hacer un film absurdo en su totalidad. La escena cumbre es en la que los mafiosos se montan en un SEAT 600 y dice el jefe, a volar, y de repente un secuaz pone una cinta con la música de superman y el coche se pone a volar.

Los chavales también va a una bolera donde han quedado con unas chatis, la frase de las niñas nada más conocer al trío es sinceramente acojonante, paso a escribirla:

Oliverio: ¿por qué me llamáis? ¿Me conocéis?
Petunia: Me llamo Petunia y estas titis tan marchosas son mis amigas del alma

Cada una de las chicas dice su nombre: “yo me llamo Magnolia” “yo Siempreviva” “y yo la cardo”. En serio hay una muchacha que dice “yo soy la cardo”, pero atención a la frase para una niña de supuestamente 9 años.

Petunia:” Esta bien, nos gustáis, paraceis chicos legales y contarnos ¿Qué tal marcha le dais al cuerpo? (si es que viniendo del cine “S”, no se puede esperar otra frase)¿Qué me decís de Pink Floyd os gusta?
Zipi: ¿En que equipo juega?
Petunia: En el deportivo frenopatico, si te parece

Como seguro que pensais que estoy exagerando, vamos a tirar un poco de youtube con la escena de “Yo soy la cardo”


Y mientras hablan los mafiosos disfrazados de niños pequeños en una bolera. Los chavales quedan en una discoteca para darse marcha al cuerpo.

Total que en la discoteca y por arte de magia, el trío tiene que participar en una guerra de bandas, con los italianos. Lamentable la actuación de los niños. Total que al final secuestran al chaval, haciéndolo disfrazados de chinos, así que los hermanos se unen a las chavalas recién conocidas que por lo visto tienen un programa de radio y ponen Barcelona patas arriba para buscar a Oliverio.

Encontramos curiosos crossover en el film, ya que aparece sherlock colmes, hulk (aunque para no pagar lo llamaran “monstruoso”, ojo a su transformación que es lamentable) y los Ángeles de charlie, siendo estas últimas las que se pueden llevar un Goya o una piedra en la cabeza por la escena que rodaron con un truco tan antiguo como el cine, si queréis saber cual es lo mejor es que busquéis la escena por Internet porque ya estoy un poco cansado de hablar de esta cosa que llamaron zipi y zape.


Monstruoso anteriormente conocido como El Hulk morado.

Bueno ya que estoy cuento el final, al final el mayordomo se arrepiente y recupera el niño así que tanto sherlock, hulk, los Ángeles de charlie, los niños del colegio, boys scout y un montón de personas se ponen a bailar al ritmo de zipi y zape. A tomar por culo cualquier neurona que te quedase en la cabeza.


El baile final que en toda pelicula cutre hay que tener.


Lo mejor:

- Nada, bueno si, que me sabía las canciones de la película.

Lo peor:
- La película tiene más personajes de fuera de Zipi y Zape que de su propio universo
- Jaimita, la pero actriz del mundo con la peor caracterización de la historia
- Pantuflo zapatilla no es aprovechad para nada
- El niño protagonista, es asqueroso
- El film en general, vale más un CD verbatim en blanco

Mi comentario: estas aburrido y quieres sufrir, este es tu film. ¿Te apetece reírte con tus amigos mientras tomas algo? Este es tu film. ¿Tienes secuestrado a 103 personas y quieres que ellas solas se suiciden lanzándose a las fauces de tu cocodrilo favorito? Ponles el film y luego el disco de zipi y zape.

Como no hay trailer os pongo la persecución por el parque de atracciones, para que lo paséis un poco mal, que se que os gusta:


February 27, 2009

Especial los Caballeros del Zodiaco Temporada 1 (parte I/II)


Como este ya es el segundo artículo sobre los caballeros del zodiaco, vamos a hablar ya un poco sobre los primeros capítulos y la trama original. En primer lugar hay que meterse en situación asi que lo mejor es darle al play y escuchar la canción mientras se lee este pseudo-artículo.

¿ De que va la serie?, pues básicamente la serie nos cuenta como unos niños huérfanos han sido recogidos por el abuelo de Heidi y mediante un absurdo sorteo han sido enviados a distintas partes del mundo para entrenarse e intentar ganar una armadura de bronce, si lo consiguen pueden ir a un torneo. Este torneo es el torneo galáctico, donde los niños huérfanos, ahora adolescentes con superpoderes y armaduras, se enfrentan entre si para dos cosas, una ganar la armadura de oro de sagitario y convertirse en el más poderoso de todos los caballeros de bronce y otra que el viejo que les recogió les conceda un deseo, que suele ser ver al hermano/a perdido. La serie tiene como nombre original Saint Seiya, aunque en España, Italia y latinoamerica se utilizo como nombre “los Caballeros del Zodiaco”.


Los protagonistas de los primeros capitulos, los caballeros de bronce

La primera temporada de los caballeros del zodiaco es conocida también como la saga del santuario, son los primeros 73 capítulos que los dividiremos a su vez en tres. La saga del torneo, la saga de las sombras, y las 12 casas o el santuario.

¿Cuándo se emitía? Pues la verdad es que no me acuerdo, pero tiene que ser entre el 91, 92 y 93 la emisión de las dos primeras partes de la primera temporada en televisión española. Ya que las 12 casas solo se vieron en telecinco en el programa de miliki y rita Irasema conocido como “superguay” al que tuve el honor de asistir como público. El horario de emisión era los domingos en Tve, sobre las 13:00, ¿por qué lo recuerdo? Pues porque debido a mi madre tenía que ir los domingos a misa, si y lo más triste es que descubrí que mis amigos también lo hacían, así que al final íbamos todos juntos. La cosa es que la misa era a las 12, acaba a las 12:30, si el cura Teofilo no se ponía pesado y a las 12:35 estaba ya en mi casa para ver un capítulo de…. Los Moomins una apestosa serie de la que algún día hablare, tras acabar ese episodio daban dos capítulos de los Caballeros del Zodiaco, así a dos episodios por semana, y al llegar al treinta y tantos volviendo al primero, pasaban años y no ocurría casi nada en la serie. Pero bueno como los primeros que dieron y hasta que me canse fueron los del torneo galáctico y los de las sombras, vamos a hablar de ellos.

Venga que a todo el mundo le gusta sufrir de vez en cuando.

Los primeros conocidos como el torneo galáctico, y son lo que han dado cien mil millones de veces, es donde vemos a seiya y compañía reconocerse a base de hostias, ya que todos se conocían pero cada uno se fue a entrenar a una parte del mundo. El que supuestamente ganase el torneo se llevaba una armadura de oro, la de sagitario que no tenia dueño, pero todo se va al traste cuando llega el Fénix y la roba. Básicamente en estos primeros 7 capítulos es una presentación de la historia de los protagonistas, de cómo han conseguido cada una de sus armaduras y cuales son los ataques que realizan. Esto llevaría bastante explicarlo así que siempre es mejor ver los capítulos, aunque también tengo pensado un artículo solo para explicar los tipos de armaduras que existen y una ficha de los principales personajes.


El objetivo de los caballeros de bronce, la armadura de oro de sagitario

La segunda parte de la primera temporada es la de recuperar las armaduras y aparece el fenómeno conocido en España como sombra, así si vemos al cisne malo, este tiene la misma armadura pero en negro, los españoles lo llamaremos como “la sombra” del cisne, la cultura popular da mucho de si. El fenómeno sombra se extendió rápidamente por el mundo juvenil castizo y así en videojuegos como final fight cuando había 3 enemigos y uno era más oscuro, ojo que era la sombra y seria más fuerte. El punto álgido de este boom llego con el street fighter 2 “, si el coma, ya que podías elegir a las “sombras” de ryu y compañía, siendo estas, según la revista hobby consolas de la época, un 20% más rápidas que el personaje original. Desde entonces, en cualquier diccionario de freaks o jugones, cuando busquemos sombra aparecerá algo asi: “mismo carácter que el original pero con un traje más oscuro y según que mentidero se consulte tendrá una característica mejor que su predecesor”.Ejemplo: La sombra de Ken, tiene un 20% de daño más al hacer la patada fuerte.


Las sombras y las partes que robaron.

Volviendo a la segunda parte. A la de recuperar la armadura de oro, básicamente trata de: el dragón vence al dragón negro y se queda con una parte de la armadura de oro, así hasta que todos, consiguen casi la totalidad de la armadura y van a por el fénix, malo malísimo del momento. Cuando ya han ganado al fénix y este se arrepiente de todo lo malo que ha sido, aparece Docrates, enviado por el santuario para recuperar la armadura, cosa que hacen sus esbirros, e intentar matar a los caballeros cosa que no consiguen. Esta parte de la serie son 8 capítulos de los caballeros negros y 15 capítulos de los caballeros de plata, siendo los Santos de Plata: Misty, Babel, Moses y Asterion, luego Capella, Dante, Algol y Jamian, y finalmente Sirius, Dio y Algethi. Como dato curioso en esta parte es la primera vez que parece el santo dorado de Leo y con un dedo gana una batalla. También es la primera vez que veremos a Seiya con la armadura de Sagitario.

La tercera parte y la que tenemos todos en nuestra retina es la verdadera del santuario, ya que Saori ha sido atravesada por una flecha y los caballeros deben de recorrer las 12 casas en menos de 12 horas para salvarla, son los capítulos que ya vimos en telecinco primero en Superguay y más tarde los sábados y domingos por la mañana, pero ese es otro artículo.

Como esta semana hemos hablado del robo de la armadura de oro por el fenix y la lucha de los otros cuatro contra él, el anuncio de este post no podia ser otro el de fenix contra los caballeros de bronce. También y de paso ponemos el primer opening de la serie:


Bandai Fenix Vs Caballeros de Bronce



1º Opening

December 29, 2008

The Spirit

Título: The Spirit
Título original: The Spirit
Año: 2008
Duración: 103 minutos
País: EE.UU.
Género: Live Action
Estudio: Lionsgate, Sony Pictures Releasing
Director: Frank Miller
Actores: Scarlett Johansson, Paz Vega, Eva Mendes, Gabriel Macht, Samuel l. Jackson, Sarah Paulson, Jaime King

La Historia: Spirit es un detective que se comporta como un superhéroe, intentando proteger la ciudad de Central City de maleantes, y en especial de un villano conocido como Octopus. The Spirit tiene un par de cosas diferenciadoras, la primera que ha nacido dos veces (a buen entendedor) y la segunda que a pesar de tener a todas las chicas de la ciudad rendidas a sus pies, él solo tiene ojos para una, su ciudad.

Tribulaciones: Frank Miller, solo por escuchar ese nombre hay gente que se masturba; si además sumamos que es otra adaptación de un comic, pues vayamos todos en tromba al cine diciendo que nos encanto Sin City y que 300 es lo más.

He de confesar que como el 99,6% de la población española, no había leído jamás este comic (ni tampoco Sin City), la única idea que tenía de todo esto era que se trataba de un tipo parecido a ghost rider, con caballo y todo, supongo que será por un cruce de cables en mi cabeza y recordar algo de Spirit el corcel indomable.

Como no tenia ni idea, acudí a la fuente más cercana y barata, wikipedia (entrada de Spirit), y más o menos me hice una idea. Un superhéroe que no tiene poderes, que combate el crimen y basado en comic de detectives de los años 50, hummmm alguien dijo ¿Batman?

Pues nada ya con un poquito de de conocimiento sobre Spirit es el momento de ir al cine, sé lo que voy a ver.


Comic o film? batido y agitado, y asi mejor. Por esta escena sabemos que Paz Vega participo.

La película empieza como si fuese una mala copia de Sin City, digo mala copia porque el estilo es el mismo, antes innovador, ahora para mi un poco agotado, bueno más bien cansado, vamos lo que viene siendo la misma estética, blanco y negro, algún color de vez en cuando que sobresale y un fondo de una ciudad agotada tipo Gotham City. Además, de un aspecto cómico en la manera de correr el protagonista, por cierto corriendo por los tejados como un Daredevil cualquiera.

Resulta que eso de que no tiene superpoderes es mentira, el tiene un único superpoder, que es que no puede morir, aunque si sufre con el dolor. Octopuss es su Némesis y comparte el poder. La película nos cuenta el origen de estos dos personajes y de sus poderes. Uno trata de combatir el mal, otro trata de dominar el mundo.


Despues deGhost Rider, Eva se atreve con todo

En cuanto a las féminas del film, hay que destacar que el personal de vestuario saca lo mejor de cada una de ellas (gracias nandex por el apunte) y que podemos concretar las actuaciones de maneras muy distintas.

- Paz Vega: fue hasta la presentación en Madrid de la película, en España aparece su nombre en los carteles, y seguro que hasta ha cobrado por aparecer en el film. Pero vamos para el tiempo que sale en pantalla se puede clasificar como un cameo, con 4 líneas de guión y encima con un acento gabacho que solo una andaluza puede dar. Puntuación, suficiente para un cameo.

- Scarlett Johansson, una actuación notable, recordándome en muchas ocasiones a la típica mala secundaria en películas de James Bond. No pensaba yo que tuviera ese par de razones en pantalla. No me gusta SCarlett, nunca me ha gustado, pero reconozco que esta encaja muy bien en el papel.

- Eva Méndezla estrella, una película basada en la exhibición del cuerpo de esta exuberante mujer, la primera aparición en un lago, saliendo del agua a cámara lenta, será sin duda la mejor presentación que puede tener este film y la actriz.

Los guiones, pues una mezcla de lenguaje de los 50, 60 con palabras actuales y todo en clave de cómic, salvando la diferencia de que en vez de tener narrador tenemos soliloquios del protagonista. En ocasiones geniales, otras veces estúpidos, pero divertidos en general, nunca te puedes esperar que respuesta vas a escuchar en esta producción.


Como diria David Civera: “pero mira que eres mala”

Tengo que destacar que una de las claves de porque me ha gustado es que la trama tiene mucho que ver con Jasón y los Argonautas, el vellocino de oro, y Hércules. Si le añadimos escenas que solo se pueden en un cómic y comentarios estrafalarios, hacen que por lo menos yo, me haya divertido viendo el tebeo-film. Aunque también hay que decir que alguien que vaya al cine pensado que es una película convencional se va a llevar un gran chasco, ya que no es Sin City ni la genial 300, pero es un buen Batman.

Desde luego antes de ir al cine recomiendo saber de que va la película y cual es el plan, asi si sabes que la dirige Fran Miller y esta basado en un cómic, pues no te puedes esperar Batman Begins, te esperas la película que yo vi. Un ejemplo mi amigo Santi, ¿oye santi te vienes a ver Spirit? No paso, no me gusta ese tipo de cine. Respuesta perfecta, aunque también esta acertada la siguiente, ¿oye Carmona vamos a ver Spirit? Si tengo ganas de pasar un buen rato y reirme.

La escena: Sin duda la de Octopuss disfrazado de nazi (interpretado por Samuel l. Jakcson) explicando el origen del poder que comparte con Spirit. Desternillante.

En conclusión: si es una adaptación de un comic, y estos están pensados para adolescentes, ya sabemos a que público esta dirigido este film. Con esta película me pasa lo mismo que con Sin City, me ha gustado, es más me ha encantado, te da la sensación de que estas leyendo un comíc, con la parte pesada que quieres pasar rápido para ver la acción, pero que tienes que leer para comprender la trama; con guiones que te hacen reír con lo rebuscado de las palabras o lo bien traído de los comentarios oportunos, pero como ocurrió con Sin City, es una película que solo veré una vez. Hacerlo una segunda vez será un suplicio. Para incondicionales del comic americano.


The Spirit Movie Trailer

November 26, 2008

doom

actores Karl Urban, Dwayne Johnson, Dhobi Oparei, Razaaq Adoti, Rosamund Pike, Ben Daniels
Producción Lorenzo Di Bonaventura, John Wells
Guionista David Callaham, Wesley Strick
Director Andrzej Bartkowiak

La historia: En una lejana estación científica de Marte algo a salido mal y se han perdido las comunicaciones además han activado el nivel 5 de cuarentena. Desde la tierra van a dicha estación un grupo especial de respuesta rápida para salvar a los científicos de la desconocida amenaza.

Tribulaciones:
¿Piensas que las películas cutres estilo alien se acabaron? ¿Han manchado tu honor de marine americano? no te vayas muy lejos porque esta peli te la vas a comer con patatas o como muchos dicen partiendo pipas.

Esta película de aspecto futurista que nos presenta a una unidad de respuesta rápida ( me digan que es eso) se plantan sin comerlo ni beberlo en Marte para exterminar a algo que anda por ahí desmembrando científicos, y tras esto os presento a los figuras de lo mas curiosos:

Tenemos a el Sargento: el malote de la película que no duda en ejecutar gente para sobrevivir ( Un Rambo inteligente vamos).

Tipo Fuerte: En toda película de esta calaña vemos un tio que se sale de lo normal osea una bestia que podría cargarse a media industria del cine, pero que solo aguanta estratégicamente hasta que ya no es util y le dan una muerte digna.

Su AlterEgo: Si hay un fuerte debe de haber un débil y encima el niño se me coloca en mitad de la película ( de Oscar) además el chaval va cagadillo por la película sin pena ni gloria como (mirlo en busca de la muerte mas atroz).

El Listo: Me llamó la atención lo listo que era este tipejo de lo mas extraño, que iba de guaperas intentando ligarse a las niñas ya tirando puyas a diestro y a zurdo pero cometió un error le entró un apretón y el hombre fue al baño; donde ves la escena mas cachonda de la película y acaba muriendo claro ( un marine cagando en una peli de acción pues me dan ganas de cortarle en pedazos y echárselo a tu perro).

El bueno: Tenemos al Prota de la película que al principio va de pasota y luego adquiere el protagonismo que durante casi toda la pislicula buscas en lo mas profundo del metraje y estos pordioseros no te dan nada solo una desesperación que no te la crees ni tu.

El Negrito Cachondo: este personaje echa los tejos a la hermana del bueno pero ella pasa de el y al final muere como un desgraciado.

La película goza de varios engendros que resultan por medios genéticos que no son realmente los malos y que el malo es algo que selecciona a sus victimas cual estrangulador de Boston.

Haber si me e enterado bien porque parece que ser guionista de cine es muy fácil y a lo mejor te dan el titulo con el periódico; porque ya me diran si el mal puede elegir a quien matar y a unos enferma y a otros les dan superpoderes como en la parte final de la película. Vamos me corto las venas ahora mismo y que el Demonio haga lo que quiera de mi.
La película esta basada en un juego de esos de primera persona al que nunca e tenido oportunidad de jugar pero que no jugaria ya que soy mas allegado a otro juego llamado “BLOOD” que ese si que es entretenido y terrorífico.

Muchos estarán sorprendidos de este articulo pues si voy a comentar con todo lujo de detalles que salen de mi mente e ire mejorando con el tiempo haciendo de este blog una obra de el arte moderno ( alguno me daba por muerto).
En definitiva si un Viernes estas aburrido quieres ver una película de acción horrenda desenfrenada llena de monsters y lucha megacosmica de superhombres con poderes especiales ( pos esta es tu película) eso si bajo tu responsabilidad.

Lo Mejor: ¿Un Marine colocándose? ……….es lo Max

Lo Peor:
Este tipo de películas son mas previsibles que los videoclips de Sonia Monroy






















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